一、指导思想。

高等教育自学考试是我国高等教育的基本制度之一。它是针对社会自学者的国家高等教育考试。它是个人自学、社会助学、国考相结合的高等教育形式，也是我国高等教育的重要组成部分。

总的来说，高等教育自学考试数字媒体艺术本科课程与全日制普通高校相应专业的要求是一致的。同时，结合高等教育自学考试的特点，着重培养考生运用所学知识分析和解决实际问题的能力。

二、专业培养目标和基本要求。

培养目标:培养文化素质好、知识面广、艺术修养高，系统掌握影视基础理论、熟练的设备操作技能和各种电视节目制作能力，能为各级电视台、网络公司、影视制作公司、影视广告公司和计算机图形图像设计制作公司从事数字影像工作的高层次专业人才。

基本要求:系统掌握数字图像制作技术的基本原理和知识，接受各种数字图形图像制作设备操作和制作的基本培训，具备设计制作能力。

三是教育水平和规格。

本专业为本科层次，采用学分制。每门课程考试合格后，将颁发课程证书并获得相应学分。

按规定取得本专业教学计划规定的全部理论课程合格成绩，参加学校组织的全部实践课程培训，经考试取得合格成绩，毕业实习报告或毕业论文(设计)符合规定要求的。思想道德素质考核合格的，经批准专业毕业证书后，发给相应的高等教育本科毕业证书，其学历由国家承认。符合浙江省授予自学考试条件的本科毕业生，由主考学校按规定授予相应的学士学位。

四、考试课程和学分。

本科(专业代码:1050418)编号课程代码课程名称学分备注1 00004毛泽东思想概论2 00005马克思主义政治经济学原理3 00015英语(2) 14参加PETS三级笔试4 07216/ 0217表格作文8(含6) 5 07189视听语言6 6 07218网络艺术4 7 07219/07220数字摄影技术4(含2)8 07218 0224数字图像制作技术6(含4) 11 07225/07226计算机艺术设计8(含4) 12 07227/07228计算机动画8(含4) 13 07229/07230图像与编辑艺术4(含2) 14 07231/ 0232数字影视合成8(含4) 15毕业论文不含学分，74加试课程07233/07234摄影基础8(含 数字媒体艺术、电视节目制作、影视广告制作、艺术设计、多媒体制作及动画专业毕业生可直接报考本专业；

2.其他专业的毕业生在申请本专业的时候要修三门课:“基础摄影”、“艺术概论”和“基础绘画”。

3.35岁以上的考生可以申请免考英语，但必须从其他本科专业中选择不少于14学分的专业课程。

五、课程描述和辅导用书。

1.公共课和公共课简介。

2.形态构成。

通过本课程的学习，考生可以在作文理论的指导下，通过大量的作文练习，增加对平面、色彩、空的感性认识，从而为进入专业学习打下基础。

平面构成、色彩构成和空构成是本专业设计的基础课程。课程内容如下:(1)平面构成、点、线、面构成的基本要素及其形式规则:对称与平衡、重复与分组、节奏与韵律、对比、变化、和谐、统一、破规、专一、肌理。

(2)色彩构成:色彩物理、色彩与生理、色彩混合、色彩三要素与色彩立体、色彩与心理、色彩对比与色彩和谐。

(3)空原理:在空之间，内空之间，外空之间，内空与外空之间的基本力象。

自学书籍:《形态学》，辛华泉主编，中国美术学院出版社，1999年版；《电视艺术》，刘文清主编，浙江大学出版社，2004年版。

3.视听语言。

通过讲授视听语言的构成和规律，可以为学生建立基本的视听概念，训练学生掌握视听思维能力，使他们在实践中构思和运用更加规范的视听语言。主要内容:常规视听语言的构成；艺术电影的前卫、现代、视听语言构成和纪录片的视听语言构成。

自学书籍:《视听语言》，宋杰主编，中国广播电视出版社，2001年9月出版。

4.网络艺术。

本课程涵盖网络新闻传播、网络技术、网络广告、电子商务、网络媒体管理、网络经济、网络艺术和网络传播环境下的话语研究的理论与实践。要求学生对网络媒体这一全新的媒体艺术形式及其艺术形式有全面的了解。

自学教材:《网络艺术》，徐兴明、杜桦著，北京广播学院出版社。

5.数码摄影技术。

本课程的目的是让学生在了解基本摄影技术的基础上，学习数码相机的基本原理和操作要领。学生可以摆脱传统暗房的束缚，在“电子暗房”中用电脑对画面进行后期处理，可以直接作为影视后期制作的素材。

自学书籍:《数码相机及周边设备的使用》，郭泉水主编，中国摄影出版社，2003年8月出版。

6.艺术设计和创意。

艺术设计与创意课程是数字与媒体艺术专业课程之一。本文以材料出版的教材为基础，结合当前艺术设计行业瞬息万变的趋势，全面探讨艺术设计与创意。目前在各种造型领域的创作中发挥着巨大的作用，注重培养艺术创意与设计的互动境界，系统探讨设计与创意，认识各种主题。同时兼顾了影视艺术的具体问题，如场景设计、2D和3D制作设计以及动画风格设计等。是掌握基础后的必修专业课。

自学书籍:《平面设计》，刘主编，中国轻工业出版社，2003年5月出版。

7.数字录音制作。

声音在视听艺术中起着重要的作用。本课程可使学生系统地理解视听艺术中的声音创作概念，掌握数字录音技术的核心设备——数字音频工作站的概念、构成及应用。熟悉视听艺术的制作流程和创作技巧。

自学书籍:《数字音频工作站》，胡泽主编，中国广播电视出版社；

《电视音频创作技巧》，顾晓莲著，中国广播电视出版社，2004年。

8.数字图像制作技术。

本课程针对数字化、网络化后网络、影视媒体技术和媒体制作流程的变化，以影视节目后期制作和网络系统为重点，从技术知识和基本原理到具体应用和制作技巧，系统介绍网络和数字影像制作技术的相关知识。

自学书籍:《电视节目制作技巧》，李金林主编，中国广播电视出版社，2002年。

9.电脑艺术设计。

本课程的教学目的是让学生熟练掌握平面设计和三维动画软件。其中以3DS MAX为主，其他软件要适当理解。通过大量的实践操作，学生可以在晚上独立创作相关作品。本专业以影视动画和3D虚拟动画为主，兼顾视觉传达设计。可以综合考虑艺术、技术等因素，让学生成为有机的动画设计师。

自学书籍:《3DSMAX 5标准教程》，黄新源主编，人民邮电出版社出版。

10.计算机动画(描述省略)。

11、视频和剪辑艺术。

本课程主要培养学生形成正确的空观念，熟练掌握电视剪辑的技巧。根据本课程的教学规律，在注重理论教学的同时，要突出时效性，培养学生的实践能力。主要内容:编辑历史、编辑心理基础、电视编辑系统、编辑作为技巧、编辑作为时间空结构、编辑作为蒙太奇、编辑中的节奏等。

自学书籍:《电视编辑艺术》，郑尧著，浙江大学出版社，2003年。

12、数字视频合成。

数字媒体艺术是随着计算机技术的发展而发展起来的一种新的艺术形式，其中数字影视合成和计算机艺术设计是重要的组成部分。不同于传统的艺术表现手段，数字媒体艺术对创作者提出了更高的计算机技术要求。本课程可以拓展学生在数字媒体专业基础知识和专业课程中的知识范围和知识结构，培养既有传统电视节目制作要求，又能满足网络媒体、数字电视、特效及后期制作、计算机广告设计和网页设计要求的复合型人才。

自学书:《数字影视制作》，陈毅著，浙江大学出版社，2003年3月出版。

13.摄影基金会。

本课程是影视学科专业课。通过本课程的学习，学生可以了解和掌握相机结构的基本理论和摄影材料的基本原理、类型和性质、摄影加工和制作、摄影构图和光的利用，系统地学习和掌握人像、景物、广告等艺术摄影技巧，以及摄影艺术创作的规律。

自学书籍:《摄影技巧教程》，闫志刚主编，复旦大学出版社。

14.艺术概论。

艺术概论作为一门专业基础课，是讲述艺术基本规律，介绍各种艺术特点的课程。通过本课程的学习，学生可以对艺术的起源和本质特征有更广泛、更深入的了解，为具体艺术的学习打下坚实的基础。

自学书籍:《艺术概论》，高等教育出版社。

15、绘画的基础。

绘画基础是一门艺术性很强的课程，需要热爱专业的学生通力合作才能达到良好的教学效果。本课程主要以表演为主，如素描训练和理论知识。其目的是培养一些专业学生的造型感，将目光和思维延伸到屏幕之外，既能客观分析物体本质的造型情况，又能创造性地解决屏幕的深度空和事物的布局问题。

自学书籍:《非常绘画概论》，黄朝成主编，广西美术出版社，2003年2月版；《基础素描教学》，陈宁、方玲主编，中国美术学院出版社。

浙江省自学考试办公室。

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