一、风格

(一)总体方案

综合评估普通专升本(专科)视觉传达设计类专业毕业生是否达到教学大纲规定的目标。视觉传达设计专业的核心课程主要包括:设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、基础图案设计、平面创意、VI设计、商品包装设计、书籍装帧设计等。安徽外国语大学招生视觉传达设计专业考试，考查高职院校同类专业应届毕业生是否具备学习视觉传达设计本科专业的基本素质，重点考查中外设计史理论基础课程和设计色彩手绘课程。

(二)科目考试内容大纲

通过学习，考生应符合以下要求:

1.了解和掌握不同历史时期设计流派的风格特征；

2.了解主要国家设计发展的背景和现状；

3.了解和掌握代表人物在设计发展过程中的设计思路和主要贡献；

4.能够用历史发展观分析设计的风格和演变；

5.掌握科学的观察方法，体验色彩的情感特征，熟悉艺术设计的审美规律；

6.提高主观意识、创造力和审美水平，为专业设计打下坚实基础；

7.连接各种艺术设计专业的结构色、归纳色、广告色；

8.熟悉艺术设计的审美规律，树立和谐的现代色彩观。

(3)补充说明

本课程是艺术类专业的一门重要理论课，对本专业其他专业课有重要的指导意义。

二、内容要求和注意事项

(一)一般程序内容的一般说明

1.考试对象界定:普通专升本普通全日制高职院校应届毕业生包括普通本科院校、独立高职院校、独立学院、成人院校应届毕业生。

2.考试性质:视觉传达设计考试是招收“专升本”专业的选拔考试，目的是为我校本科专业选拔合格的新生。高等学校根据考生成绩，按照确定的招生计划，德、智、体全面衡量，择优录取。所以高考要有较高的信度、效度、必要的区分度和适当的难度。

3.考试实施要求:考试采用理论加实践的模式，考生依次通过笔试，再通过实践技能的测试。笔试和实践技能考试过程中，不允许有相关参考著作和资料。

设计史是艺术设计专业的主要理论课程之一。本课程立足于设计发展过程中的历史背景和文化背景，着眼于现代设计发展史上各个时代设计风格的形成和演变，总结现代设计发展和实践过程中产生的艺术规律，对艺术设计实践具有重要的理论指导意义。现代史考试的目的是让未来从事艺术设计及相关工作的学生掌握世界现代设计发展史，了解现代设计发展的客观规律，了解现代设计领域的基本常识。通过对现代设计作品和历史文化背景的了解，帮助学生开阔视野，提高艺术修养和审美情趣，促进学生素质的全面发展。设计色彩作为视觉传达设计专业的一门重点基础训练课程，主要通过理论教学和严格训练，培养学生的职业意识、设计意识、创新意识，提高学生的主观意识能力。本大纲的编辑严格依据《安徽省2019年高考招生考试实施细则》。

(二)科目考试内容大纲编辑的一般要求

1.评估目标和要求:

(1)考核目标:测试学生是否熟悉设计史的研究范围和现状，是否明确学习现代设计史课程的目的和意义，了解和掌握设计科学的研究分支，以及当今西方的一系列设计思想。关注设计史的文化思想渊源及其对当今设计的启示。设计色彩主要考核是否具有准确的设计定位、创意、专业设计和表达能力。综合实践主要侧重于考生的艺术素养、审美能力、创造能力、观察能力、造型能力、表达能力和技能运用能力，体现在命题设计的考试中，分为色彩表达和创意表达设计两个模块。根据命题要求，进行合理的创意联想设计，原图像与联想图像关联度适当，构思新颖。要求选择某一点，清晰地表现主题，根据考试开始时安排的内容，内容和形式完美统一。

(2)评估要求:设计色彩采用以色彩为主、线条辅助的方法，合理反映物体的结构。空与结构的关系是通过排序、归纳、简化来表达的，构成是完整的。通过命题设计草图，考生可以通过艺术手段改变命题。要求学生主观重构画面，合理组合点、线、面的排列，丰富物体的视觉效果，画面整体性强，表现手法新颖，充分表达题目的内涵。

考试教材:陈:《中外设计简史》。上海交通大学出版社。靠前版，2017

参考书目:王受之的《世界现代设计史》。中国青年出版社出版。第二版，2018

明兰《设计史》，北京:北京交通大学出版社，第二版，2012

2.考试范围和要求

本次评估的知识范围主要涵盖艺术设计和美术专业学生的创作表现和理论考试。以现代设计史为核心。主要内容涵盖中外设计的发展历程和演变；历史上的设计风格和运动，各种设计思想和理念的流派，设计的代表作品等。在一定程度上可以评估对设计风格、设计理念、设计流派的理解，以及对现代设计的深远影响，同时可以体现基本的设计艺术修养和设计人文精神。手绘实践考试主要考核是否具有准确的设计定位、创意、专业设计和表达能力。设计作品符合主题和形式要求；创意内容具有一定的创意和一定的视觉冲击力；内容与形式的完美统一；遵守相关规则和程序。考试不追求题型古怪，而是以基础知识为核心内容。为了保证试卷的可靠性，除了随笔题主观性强外，其他试题主要以客观性的形式出现。

3.检查内容的分类和列举

国外设计史的发展历程和基本史实的理论考察以欧美国家为主线主要分为

(1)设计风格形成的历史背景；

(2)不同时期的设计理论和重要设计观点。尤其是工艺美术运动、新艺术运动和装饰艺术运动；

(3)着眼于现代设计的出现；

(4)代表风格和文化内涵。

设计色彩的平面设计以色彩表现为视觉传达符号，主要考察其对色彩能力和艺术表现的把握，通过色彩表现创造新的图形，探索其变化，进而应用到设计活动中。它具有一定的色彩特征和创新发展的形式变化。它通常在其他平面设计中作为一个元素使用，并根据其设计目标表现出各种形式。考核内容主要分为

(1)了解色彩设计的基本方法。

(2)了解色彩的设计原理。

(3)掌握各种色彩表现设计方法的综合应用

(3)根据学科特点补充说明

主题1:设计历史

1.考试形式:闭卷笔试。

2.考试总分:150分。

3.试卷结构:试卷结构分为选择题、填空题空题、简答题和随笔题。

4.考试时间:120分钟。

主题二:设计色彩

1.考试形式:闭卷笔试

2.考试满分150分(其中设计100分，素描和文字描述50分)

3.评估要求:4k纸，提供概念草图和设计完成稿，文字描述100篇左右，工具和资料不限。

4.评估标准:主要评估是否具有准确的设计定位、创意、专业设计和表达能力。

5.考试时间:120分钟。

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